盘点2012中国影市四大怪象 3D成票房保障

兴宁A8

　　一个人漂流的“少年派”战胜了“1942”的灾难，穿上3D外衣的《泰坦尼克号》和《2012》仿佛穿上票房的救生衣，甚至只要打上“首部魔幻3D巨制”的名号，《画皮2》就可以稳定国内票房冠军，成本几千万的《人再囧途之泰囧》让同期一众挂着巨星巨导的大片“太囧”……岁末已至，盘点今年国内电影年度票房，如此四大怪现象引人深思。
　　怪现象1 “少年派”票房胜《一九四二》
　　贺岁档一直被视为国产片和进口片势均力敌的战场，今年贺岁档大战提前上演，“国民导演”冯小刚用一部深刻刻画人性的《一九四二》，迎接李安的《少年派的奇幻漂流》，讲述鸿门宴的《王的盛宴》起初也被给予了厚望。但结果是，《一九四二》虽然赢得了一片赞誉，可截至目前仅3亿多元的票房，对从来在贺岁档罕有对手的“贺岁档之王”冯小刚，显然不是一个值得庆祝的数字。另一方面，“少年派”的异常火爆却出乎行家意料。这部影片此前几乎没有做过什么像样的宣传，但这部影片如今的票房已经近5.6亿元。记者上周末分别到南京路一家影城和以及在世博演艺中心的影城，“少年派”竟然全部场次都已经爆满，到了一票难求的局面。
　　在中外两强夹击下，《王的盛宴》不仅没能“渔翁得利”，反而遭遇票房和口碑的双败。陆川自曝雇佣水军给自己好评，映衬着8000万元的票房数据，更多了一种“项羽自刎乌江”的悲壮。
　　怪现象2 进口片新瓶陈酿仍“吃香”
　　盘点今年电影市场，不得不提的就是今年2月，中美双方签订的一份关于进口片开放的新政。根据新规，每年增加14部3D或IMAX电影的配额，进一步加大进口影片优势。这让中国内地市场俨然变为进口影片吸金重地。反观今年在国内最火的几部进口电影，其实都是“新瓶装旧酒”。
　　上半年不得不提的一部影片就是《泰坦尼克号》，3D技术让这部在上世纪90年代曾引发观影狂潮的影片，再一次成就了票房神话，10亿元在近年来已经是一个很多商业大片都难以企及的一个数字，更重要是这部影片背后的怀旧热潮。微博上热议：“还记得曾经和谁一起看的《泰坦尼克》……”淘宝上，当年《泰坦尼克号》的纪念品都再度被热炒。
　　同样老瓶装新酒的还有《2012》，如果说《泰坦尼克号》还有当年的观影人群做基础，而且相隔已经够久远，《2012》的火爆相信超出很多人的意料之外。这部距离首次上映不到3年的影片，带着3D技术重回中国，依旧受到追捧，甚至创下1.4亿元的票房，可谓是一个小小的奇迹。同样火爆的还有《复仇者联盟》，但这部影片无非是把之前各自为战的“超级英雄”们抓在一起拍了个“大杂烩”，内容也不算新颖，甚至很多人分不清里面的英雄都是谁，但将近6亿元的票房已经让众多国产大片难望其项背。
　　怪现象3 《画皮2》成为国产片骄傲
　　在进口大片大举进军的同时，国产片却步步退缩，这一形式从今年上半年就已经开始显现。据相关数据统计，2012上半年内地电影市场上映158部影片，其中国产片109部，进口影片仅为49部。其中国产片总票房约25亿元，占上半年总票房的32%，平均票房2300万元；而进口片票房约53亿元，占上半年总票房的68%，平均票房达1.08亿元，吸金力是国产片的4.7倍。上半年过亿影片共18部，其中进口影片12部，国产影片6部。从票房区间来看，票房收入在1000万元以下的国产“炮灰”75部，占新上映国产影片总数的69%。
　　就在国产片一片哀鸿中，赵薇和陈坤主演的《画皮2》成了单骑救主的英雄——今年6月28日《画皮2》上映，欠缺国产大片很久的市场在这部自称“3D魔幻巨制”的影片中爆发，影片上映11天掘金5.3亿元票房，连破华语片票房9项纪录，在上半年的结尾为国产片添一大亮点，也被认为是为下半年上映的众多大制作国产片开了个好头。相比之下，此前同样被高度关注的《白鹿原》却遭遇惨败，即便延长了放映档期，仍仅获1.3亿元的票房，被认为有愧陈忠实原著这颗沉甸甸的明珠，王全安的执导水平也受到质疑。
　　怪现象4 “泰囧”让大片“太囧”
　　过了传说中的世界末日，本以为2012年度各部大片的座次已经排稳，但最没想到的是，就在记者盘点过程中，一部小成本的搞笑喜剧片却横空出世，那便是《人再囧途之泰囧》。照例说，这部投资不过几千万元，主演也没有什么大牌明星的《泰囧》，相比《一九四二》、《王的盛宴》、《血滴子》、《十二生肖》、《大上海》，明星阵容和投资力度都不在一个级别上。相信一个月前很多人提起《泰囧》都会略带不屑地一笑——这部片子选的时间真是太囧了，这些影片中的随便哪部都可以秒杀它。但最后偏偏是《泰囧》秒杀了它们，首周票房就突破3亿元，据上周正式公布的官方数据，这部片子的票房已经突破7亿，超越《画皮2》成为内地最卖座的华语影片。

　　深度思考
　　3D技术究竟是宝还是定时炸弹
　　票房是观众用脚投的票。2012年国内影坛“票房四大怪”的背后，实则代表了观众的口味。对此，不少专家直言，这四个怪现象折射出如今国内观众观影趣味仍然停留在只喜欢看“3D奇观”，以及只为“哈哈一笑”的心态；那种深沉的、带有很强反思意义的影片则难以提起观众兴趣。专家表示，这样的观影口味虽然无可厚非，但和欧美观众仍有区别。上海大学影视学院教授葛颖更直言，3D技术已经在北美降温，国内电影公司切勿捧别人已经不屑的技术当宝，“那可真是落后人家不止一步”。更重要的是，他提醒道：“这种落后，必将付出惨重的学费。”
　　靠3D奇观画面
　　才能吸引人进影院
　　《画皮2》、《少年派的奇幻漂流》以及3D版《泰坦尼克号》和《2012》之所以火爆，在葛颖看来，其共同的原因主要其实就是一个——强大的3D技术画面。
　　对“少年派”的成功，葛颖并不奇怪。虽然“少年派”和《一九四二》都是从深层剖析人性，但《一九四二》内容纪实，“少年派”类似童话故事，“色调上，《一九四二》一直是以昏暗色调为主，而‘少年派’很明亮轻松，而且有很多奇幻的海洋场景；从叙事方式上，冯小刚为了尽可能的真实，抛弃了煽情，用得也是最实打实的拍摄，以突出沉重；但李安是用一种轻松的方式来说，比如派在海上漂流的过程中，尽管要和老虎搏斗，但李安还会安排一些笑点。”常年在好莱坞的经历，让李安不仅有文化内涵，也很熟悉观众的口味。
　　对《泰坦尼克号》和《2012》3D版的成功，北京知名影视制作人张先生直言，《泰坦尼克号》的胜出在于“记忆”，“这部影片可以说是80后一代人的记忆，从杰克和罗斯在船头的经典动作，到《我心永恒》的主题曲，这部影片几乎就是那个年代的爱情符号。当年几乎万人空巷去看这部影片，这些观众如今长大成人，与其说他们是重新看这部影片，不如说他们更是借此回忆自己的那段青葱岁月。”但张先生也不否认，詹姆斯·卡梅隆给这部影片强大的3D技术，也是影片绝对不能忽视的制胜法宝，否则仅仅是经典重放不会有这么多人去看。
　　葛颖也认为，其实《泰坦尼克号》和《2012》的胜出，其背后是强大的“奇观效应”——数万吨的巨轮在海面上沉没，夹杂着动人的爱情故事，这样的画面，中国的电影人目前还做不出来。“至于《2012》，这部片子几乎是为中国观众量身定做，因为听说这部3D版的《2012》特地提前在中国上映。这部片子的成功固然有2012年底的‘末世情怀’和中国元素，但其最大的卖点还是在于强大的3D技术。我们拿不出这样的东西来，而观众就喜欢看这个。”
　　警惕3D技术
　　已被好莱坞抛弃
　　说起今年的电影圈大事，小马奔腾收购美国著名特效制作公司“数字领域”不得不提。这笔收购，也让很多人对中国影片的特效充满期待。那是不是在这之后，中国也能拍出追赶上好莱坞的3D技术的大片，或者说，我们的电影是不是到了可以和好莱坞拼技术的时候？
　　对这个问题，葛颖的回答让人意外：“中国电影还远没到可以和好莱坞拼3D技术的局面，且不说3D技术如何与人文关怀结合这还需要时间来磨合，好莱坞的片子其实并不是只有3D技术而没有人文，‘少年派’就是最好的例子。”他直言，我们真正要警惕的是3D技术是不是未来的主流。“我看到一些国外的报道，其实在北美电影市场，3D影片已经不是主流，甚至很多北美观众在选择影片时是放弃3D而选择2D。好莱坞的市场是世界电影市场的风向标。当3D已经在那边不是主流甚至成为鸡肋之时，我们这边还在拼命花钱追赶3D技术，我觉得这是我们非常值得警惕的一件事。毕竟3D的设备需要很大的价钱去维护，一些数字特效公司之所以难以为继，很大程度上也是因为好莱坞的制作公司对3D不感冒，那我们这边的电影人花大价钱买回来的究竟是宝，还是一个定时炸弹？这恐怕更需要我们引起重视。”
　　专家建议
　　观众需要题材沉重的电影
　　与这些胜者相比，《一九四二》的“折戟沉沙”，《王的盛宴》的票房惨败，抑或是《白鹿原》的不尽如人意，在专家看来，很明显地反映了国内观众的观影趣味——越是沉重的题材，票房也越沉重。他们更提醒道：“轻松搞笑的片子看一些可以，但只吃这样的快餐，恐怕最终会消化不良。”
　　剧情票房一起沉重
　　对于《1942》的失利，葛颖非常遗憾，他毫不讳言这是一部好电影，“不论是拍摄手法，还是导演想呈现的主题，他都非常客观地呈现了。很多观众只喜欢3D制作的特效，其实他们不知道，《一九四二》中的那些没有用特效的场面，也是一种奇观，他是实打实用这么多人拍出来的。”无奈中，葛颖只能为冯小刚找到一个聊以安慰的理由，就是这部影片挑选了一个不是最合适的时间，“如果在暑期档，可能票房会更好，我们的学生太需要这样的片子。”
　　至于《白鹿原》的失败，影视策划人郎启波也认为更多是吃亏在观众的观影趣味上，“这部影片并不至于外界批评得这么烂，但观众显然没兴趣看这种探讨人性的片子，更喜欢看人与自然斗、人与人斗或者人与外星人斗。”一位电影人更是无奈地发牢骚，“在中国电影市场，只要你的片子被打上文艺片的烙印，那就完了，等着票房惨淡吧。如果你的题材还很沉重，那就个更惨了，等着票房也很沉重吧。”
　　只有视觉没有感觉
　　偏好3D技术和奇观效应，却不喜欢沉重的题材，其背后就是重画面轻思想的口味，在不少专家看来，这样的口味值得警惕，“我们观众好像就喜欢那种短平快，好看、好笑的片子，看了让人呵呵一乐就行，却不思索要什么营养。这样的片子看一些可以，但只吃这样的快餐，恐怕最终会消化不良。”北京影视制作人段东涛直言。
　　对此，葛颖提到一个值得注意的风向标，“今年初的奥斯卡颁给了一部欧洲完全没有任何3D技术的默片《艺术家》。奥斯卡是全球6000多名评委投票选出的，不能不说代表了好莱坞甚至是世界电影的风向标，《艺术家》的获胜，说明好莱坞自己都发现了技术和文化的失衡。我们的电影不能只有强大的3D画面，不知道传递文化价值观，不能没有是非观。”他更直言，《画皮2》虽然票房很成功，但其剧本的软肋非常明显，“影片中人鬼不分，也没有是非道德，对青少年有很大的误导。”
　　采访了一些影迷后记者发现，大多数观众倾向于看喜剧片和3D大片，多数是出于放松的目的，而且有不少观众认为国产3D片的效果太差，而且3D眼镜带着非常不舒服，根本不值得花钱进影院去看。至于为何会进影院看《画皮2》，不少影迷认为与3D无关，都是冲着演员去看的。
　　要欢笑但不能忘记泪水
　　对《泰囧》的成功，葛颖认为：“首先我觉得‘泰囧’成功的一个很重要的因素就是同档期无竞争。其次这部片子的影片质量也挺高的，虽然相对于其它片子可能是小制作，但故事完整，情节有趣，人物个性也很鲜明，可以说是主流商业片应该达到的点它都有，最主要的是它还满足了观众的兴奋点。我们也知道喜闹剧在中国大陆市场还是很受欢迎的，它会激起观众的观看欲望。”而在《泰囧》票房的一路凯歌中，也有人冷眼旁观，有媒体评论就直言，徐峥之前毕竟毫无导演经验，《泰囧》的成功并不复杂，其实只是简单地照搬了美国公路喜剧片的模式，便轻松“讨好”了中国观众，加上贺岁档中缺乏喜剧片，所以说是占到了天时、地利和人和。
　　但葛颖也坦言，在一年之中的贺岁档，一众苦情影片中，观众渴望一部这样的喜剧片无可厚非，但如果中国电影都去做这种让人哈哈一笑后却想不起什么的片子，不去思考过去的类书和未来该如何，那也很可怕。“在欧洲，其实很多人都对这些反思性质的影片有感情，更有观众每年一定会去看一部这样的影片，因为看一次这些影片才是对心灵的洗礼。”